17-й год выпуска № 8 / 25 августа 2017 | 3 элула 5777

Еврейские театры на Рейне

В Кёльне имеется целых четыре еврейских театральных коллектива

Аннетта Канис

В пьесе Артура Миллера «Разбитое стекло» рассказывается о кризисе и болезни еврейской супружеской пары из Нью-Йорка в 1938 году, причём действие происходит на фоне событий «Хрустальной ночи». Недавно эту пьесу поставила в Дюссельдорфе кёльнская театральная группа «rimon productions». В этой постановке проводятся пугающие параллели с актуальными событиями: режиссёр Бритта Шуламит Якоби встроила в неё пролог, который вызывает у зрителей чувство тревоги. В нём задаётся вопрос, что было бы, если бы сейчас в Германии была война и ситуация обострилась. В этом сценарии ставится под сомнение право Германии на самооборону, что как бы является намёком на ситуацию с Израилем.
Еврейская идентичность играет важную роль не только в этом спектакле и не только в этом театральном коллективе, но и в других еврейских театральных труппах, занимающихся еврейской тематикой. Причём это касается как выбора пьес, так и инсценировок. В Германии имеется целый ряд таких театров, в одном только Кёльне их четыре. Самый старый из них – это театр «Михоэлс» под управлением Алекса Шнайдера, основанный в 1997 году и ставший первым еврейским театром в Германии. К своему 20-летнему юбилею театр поставил в Еврейском благотворительном центре Кёльна пьесу «Лея – я иду ко мне», которая является данью памяти литературному творчеству поэтессы и писательницы Леи Гольдберг.
Основатель, режиссёр и актёр этого театра Алекс Шнайдер мечтает о новой собственной сцене и своих собственных административных помещениях. «Это очень облегчило бы нашу работу», – говорит 50-летний Шнайдер, который около 30 лет назад через Париж и Лондон приехал в Кёльн из Израиля. Его театральный коллектив выступал на многих сценах, например, перед президентом ФРГ во дворце «Бельвю», в кёльнском театре «Шаушпильхаус», а также на гастролях в Берлине и Вене. Главное направление театра «Михоэлс» – это кабаре с музыкой, юмором и эстрадой с глубоким подтекстом.
«Мы стремимся продолжать юмористическую традицию 20-х годов», – говорит Шнайдер. Он вспоминает о времени, когда в Берлине было много театров и других заведений подобного рода, в которых важную роль играли еврейская популярная музыка и еврейский юмор, и когда еврейское кабаре достигло своего расцвета. В настоящее время деятельность театра «Михоэлс» направлена в первую очередь на образовательные проекты для школ второй ступени. «Мы проводим семинары и в кёльн­ских „основных школах“, ученики которых благодаря особой комбинации текстов, песен и музыки часто открывают для себя неожиданные вещи», – рассказывает Шнайдер. По его словам, таким образом театр пытается знакомить учащихся с еврейской культурой и развеивать возможно имеющиеся у них предрассудки.
Педагогическая работа является одним из основных направлений деятельности и для театра «Тахелес», которым руководит Софи Брюсс. Целевая аудитория этого театра – дети младшего возраста, поэтому его труппа выступает в основном в детских садах и начальных школах. Софи Брюсс, которая выросла в двуязычной семье, поставила спектакль «В стране тысячи красок», который от начала до конца идёт на двух языках. Его цель – в наглядной и доступной форме донести до детей дошкольного возраста идею мультикультурного общества. Ещё один популярный спектакль театра «У ковчега в восемь», поставленный по мотивам известной детской книги Ульриха Хуба, посвящён таким темам, как религия и человечность, причём повествование ведётся в занимательной форме от лица трёх пингвинов. Кроме того, в ближайшее время театр планирует поставить музыкальное ревю, которое будет носить подчёркнуто еврейский характер и ориентироваться на стиль еврейского кабаре 20-х годов. Режиссёр Софи Брюсс считает важным не ограничивать еврейскую тематику антисемитизмом и Второй мировой войной. Поэтому она планирует поставить спектакль, в котором в игровой форме будет знакомить детей с иудаизмом.
«Я еврейка и этого не скрываю, – говорит Светлана Фурер, – однако мой театр не является еврейским в узком смысле этого слова». Фурер, которая является профессиональным театральным режиссёром, руководит театром «SFEnsemble», который вот уже более десяти лет занимает прочное место в театральном ландшафте Кёльна и считает основным направлением своей деятельности современную и классическую русскую драму, а также постановки для детей. Как рассказывает режиссёр, писатель и театральный педагог Светлана Фурер, её театр часто ставит спектакли на еврейские темы, однако в его репертуаре есть и другая тематика. Один из её спектаклей, в котором участвуют люди, подвергавшиеся преследованиям во времена нацизма и ученики школ, посвящён теме Холокоста. Её постановка «Иов» на Фестивале еврейской культуры в Рейнской области в 2015 году вызвала много положительных откликов. Театр «SFEnsemble» представляет собой объединение свободных артистов, которые собираются вместе для осуществления конкретных проектов. Спектакли театра играются на разных сценах Кёльна, а также на международных фестивалях театрального искусства, причём особенно тесные связи коллектив поддерживает с московскими театрами.
Гастрольными постановками являются и три спектакля из репертуара театра «rimon productions». Этот коллектив под руководством Бритты Шуламит Якоби выступает в разных городах на фестивалях, памятных мероприятиях и мероприятиях, связанных с политическим образованием. Помимо «Разбитого стекла» Артура Миллера, репертуар театра включает в себя спектакль для детей и юношества «Дитя Ноя» Эрика-Эммануэля Шмитта, в котором еврейскому мальчику удаётся пережить времена нацизма и таким образом спасти еврейскую культуру для будущего. Кроме того, в репертуар входит музыкально-литературная композиция с текстами Пауля Целана. «Мы освещаем разные еврейские темы. До сих пор в центре нашего внимания были еврейская идентичность, а также общество и его влияние», – рассказывает Якоби. Она придаёт большое значение беседам с публикой, которые проводятся после спектакля. В этих беседах участники могут обменяться впечатлениями и мнениями по поводу увиденного, задать вопросы и рассказать о том, какие чувства у них вызвала постановка.