16-й год выпуска № 1 / 29 января 2016 | 19 швата 5776

Многоголосая гармония

Главной темой Фестиваля имени Луи Левандовского были произведения восточно-европейских композиторов в стиле «хор шул»

Алис Ланцке

Когда Берлинский синагогальный ансамбль начинает исполнять «Адон олам» в версии Авраама Дунаевского, в синагоге на Песталоцциштрассе гул голосов тут же сменяется полной тишиной. Голоса певцов создают впечатляющий звуковой фон, в который искусно вплетаются сольные партии кантора Айзика Шеффера. Возникающий благодаря этому музыкальный диалог наглядно демонстрирует суть стиля «хор шул». «Хор шул» (хоральная синагога) и стал темой V Фестиваля имени Луи Левандовского, прошедшего в декабре в Берлине и Потсдаме под девизом «Восточный небосвод», в рамках которого были представлены произведения для хоральных синагог восточноевропейских композиторов.
Стиль «хор шул», возникший в XIX веке в Германии, в значительной степени основывается на музыке Луи Левандовского (1821–1894) и Саломона Зульцера (1804–1880). Из Германии этот стиль, для которого характерен поющий в западном стиле хор и свободный речитатив кантора, попал в Восточную Европу. В результате во многих городах России, Польши, Литвы, Латвии, Венгрии и Румынии возникли хоральные синагоги (на идише «хор шул»). Богослужения в этих синагогах проводились и на высоком музыкальном уровне, который в художественном плане вполне мог соперничать с уровнем оперных театров. Это ощущалось и во время последнего Фестиваля имени Луи Левандовского.
Впрочем, как подчеркнул на церемонии открытия фестиваля берлинский раввин Йона Зиверс, такое сравнение и тогда, и сегодня было бы слишком поверхностным. «Для многих это концертная музыка, однако для прихожан синагоги на Песталоцциштрассе это музыка, которая волнует сердца и поднимает молитву на более высокий уровень», – сказал он. В богослужениях, проводящихся в этой либеральной синагоге, произведения Левандовского до сих пор играют очень важную роль.
Характерный для этого композитора диалог между кантором и хором определяет восточноевропейский стиль «хор шул», который был главной темой фестиваля. В его программу входили произведения таких композиторов, как Нисан Блюменталь (1805–1903), Барух Шор (1823–1904), Нисан Спивак (1824–1906), Яков Бахман (1846–1905) и Яков-Шмуэль Мороговский (1856–1943). Эти произведения, которые были исполнены хорами из разных стран, впечатляюще продемонстрировали, почему литургия хоральных синагог может стать темой целого фестиваля. В стиле «хор шул» восточноевропейская идишская культура переплетается с западными веяниями, образуя единое музыкальное целое, что придаёт ему особую эмоциональную силу. Неслучайно во время концертов взволнованная тишина сменялась бурными проявлениями восторга со стороны публики.
По словам председателя Еврейской общины Берлина д-ра Гидеона Йоффе, который совместно с Правящим бургомистром Берлина Михаэлем Мюллером взял патронат над фестивалем, исполненные произведения создают «акустические миры грёз». На церемонии открытия фестиваля, который является единственным фестивалем синагогальной музыки в Германии, Йоффе с восхищением сказал, что, слушая эти произведения, он «словно попадал в рай». По его мнению, именно эта музыкальная форма сделала Луи Левандовского знаменитым. В своём выступлении на церемонии открытия Михаэль Мюллер подчеркнул, что Левандовский тесно связан с культурой и историей Берлина. «Его музыка является частью выдающегося культурного наследия города», – сказал он.
Хотя центральной темой фестиваля всегда является творчество Левандовского, однако его руководитель Нильс Буш-Петерсен стремится каждый год знакомить публику с новыми гранями синагогальной музыки. Так, в этот раз вниманию гостей фестиваля было предложено сразу несколько премьер. Первая из них состоялась уже на открытии фестиваля. Это был концерт канторов, на котором выступили Йоси Биренбаум из Иерусалима, Дэвид Роум из Лондона, Уриэль Гранат из Москвы и Исидоро Абрамович из Стокгольма. Берлин представляли канторы Йохен Фаленкамп, Мими Шеффер, Габриэль Лёвенхайм и Авив Вайнберг.
Также впервые в фестивале принял участие женский хор «Вокализа» (Тель-Авив) под руководством Иры Калечман. В числе шести хоров, выступивших на фестивале, были также Хор канторов Лондона, Иерусалимский хор канторов, Берлинский синагогальный ансамбль и Московская мужская еврейская капелла, которая благодаря своим зажигательным выступлениям быстро завоевала симпатии публики. С успехом прошли и выступления молодёжного хора синагоги на Песталоцци­штрассе, который также впервые принял участие в фестивале. «Для нас особенно важно заинтересовать этой музыкой молодёжь», – сказал руководитель фестиваля Буш-Петерсен. Кроме того, он рассказал, что в следующем году лучшему солисту Израиля будет вручена премия имени Луи Левандовского, а через год лауреат премии выступит на фестивале.
Особую привлекательность фестивалю придаёт не только то, что каждый год на нём можно увидеть совершенно разные хоры со всего мира, но и в том, что он даёт хоровым коллективам возможность пообщаться друг с другом. С этой целью участникам предлагается насыщенная сопроводительная программа. Так, в этот раз во время продолжавшегося четыре дня фестиваля они побывали на еврейском кладбище в Вайсензе, в том числе и на могиле самого Луи Левандовского. Кроме того, они посетили Палату депутатов Берлина и прослушали специальные доклады на тему фестиваля. Чувство общности, возникшее у участников, зрители ощутили на заключительном концерте, во время которого все хоры вместе исполнили «Адон олам» Луи Левандовского, как бы предоставив ему заключительное слово.